С чего начать
Несомненно, начинать что-то новое, совершенно непривычное всегда немного боязно. Несколько полезных советов помогут новичкам лоскутного шитья преодолеть этот порог, втянуться в работу и получать от нее истинное удовольствие.
- Выберите подходящую, легкую в работе, ткань. Начинающим не стоит учиться на тканях дорогих, сложных по фактуре и плетению. Самые красивые вещи получаются из ситца или любой другой хлопчатобумажной ткани. И работать при этом будет комфортно, поскольку такие лоскутки практически не сыпятся и не растягиваются по разным направлениям, швы получаются ровные, места соединений точные. Пэчворк из джинсовой ткани выглядит здорово и стильно, но следует учесть, что джинса – материал плотный, далеко не всякая машинка возьмет соединение из нескольких таких лоскутков.
- На цветовую гамму лоскутков на первых порах можно не обращать внимания, в дальнейшем вы научитесь подбирать гармоничные сочетания для разных схем.
- Перед работой подготовьте выбранную ткань: выстирайте ее и отутюжьте. Таким образом вы предупредите усадку и деформацию готового изделия впоследствии.
- Под рукой должны быть необходимые инструменты: ножницы, нитки, иголки, портновские булавки, швейная машинка, портновский мелок или обмылок для раскроя, схемы пэчворк изделий, синтетическая прокладка, портновская линейка или сантиметровая лента. Со временем, если лоскутное шитье вас действительно захватит, можно приобрести специальный раскройный нож: вращающееся лезвие позволяет одновременно раскроить несколько слоев ткани.
От выбора ткани зависит очень многое, поэтому будьте внимательнее на этом этапе: пусть потраченное на работу время не будет зря. Смотрите следующее видео, в котором разъясняются основные принципы выбора тканей для лоскутного шитья:
Не берите в работу сразу сложные схемы и крупные изделия, поищите разработки с подробной инструкцией, например, для пэчворк подушки. Мастер-класс по созданию геометрических или квадратных аппликаций разъяснит вам основы пэчворка, после освоения которых можно будет переходить к следующему, более сложному, уровню. Работа с элементами неправильной формы (с закруглениями, острыми углами, фантазийными соединениями) требует определенных навыков.
Панно из лоскутков
Лоскутный стиль в ванной
Ванная комната — это место, от которой мы ожидаем и комфорта, и элегантности. При оформлении интерьера рекомендуется сохранять умеренность, чтобы ванна оставалась функциональной и практичной.
Внешний вид ванной комнаты можно свободно изменить одним элементом — цветом. Цвета влияют на восприятие пространства, будучи чрезвычайно ценным «союзником» при оформлении интерьеров.
В то же время, создают креативность и адаптацию окончательной эстетики к вкусу и потребностям пользователя.
Ванная комната – интерьер в стиле пэчворк фото
Каждый цвет по-своему уникален. И таким образом, позволяет добиться разных визуальных эффектов. Используя разные оттенки, получаются интригующие контрасты, согласованные цветовые пары, а также привлекательные монохромные композиции.
Во время обустройства приоритетом будет индивидуальный вкус. Ванная комната — это личное пространство, в котором чувствуешь себя свободно, независимо от текущей моды.
Очень часто можно достичь элегантности с помощью минимализма — в цвете.
Отличным подтверждением этого принципа станет двухцветная композиция, выдержанная в черно-белых тонах. Благодаря такой процедуре комната приобретает элегантный характер.
Эта комбинация со вкусом работает в интерьерах любого размера.
Творческое использование определенных цветов также позволит ванной комнате стать настоящим «оазисом покоя». Для этого достаточно подобрать нежные цвета, расположенные в тонкой мозаике.
Если вы хотите добиться тонкой, тонированной эстетики, стоит выбрать пастельные оттенки зеленого. Например, мятного в сочетании с белым. Этот выбор цветов особенно хорошо подходит для открытых пространств, еще больше усиливая впечатление простора.
Темные оттенки зеленого — выбор для ванных комнат с естественным освещением. Сочетание глубокого малахитового цвета с деревянной техникой и живыми растениями делает интерьер источником вдохновения непосредственно из мира природы. Такой вид поражает уникальным характером и создает уют.
Комбинирование красочных тканей — это простой способ создать привлекательные украшения, которые сохраняют оригинальность.
Patchwork снова в моде!
Недавно отгремела Неделя моды в Милане, которая привнесла в моду новые тенденции. Одной из них стал стиль пэчворк, который особенно ярко представили Dolce&Gabbana в своей новой коллекции сезона весна-лето 2021 под названием «Sicilian Patchwork». Буйство красок, вдохновленные красочной Сицилией, поражает. Пиджаки, рубашки, юбки вполне можно носить и осенью 2020 или подобрать похожие наряды, чтобы быть на волне стиля.
Красочный взрыв в обуви от Dolce & Gabbana.
Свое видение одежды в стиле patchwork представили в коллекциях осень-зима 2020-2021 модные дома Tom Ford, Maison Margiela, Alexander McQueen, Missoni, Chloe, Roksanda. Строгие геометричные формы украшают платья, куртки, жакеты, юбки.
Образы в стиле denim patchwork.
Виды пэчворка
По территориальному распространению, особенностям техники создания или в связи с отличиями материалов, из которых изготавливаются вещи, такое направление, как пэчворк, разделяется на несколько видов. Вот основные из них.
Классический (традиционный)
Подобное применение кусочков ткани характеризуется сшиванием деталей сходной формы и размера. Изделие не должно получиться пестрым, допускается повторения всего двух цветов.
Примеры схем для английского консервативного пэчворка:
- расположение квадратов в шахматном порядке;
- симметричные треугольники.
Crazy
Темы, изображаемые на изделии, созданные в подобной технике довольно разнообразны:
- пейзаж;
- растительность;
- орнамент;
- беспорядочное скрепление материала.
Форму и количество цветов, рисунков на ткани автор может выбирать самостоятельно, ориентируясь на собственное эстетическое восприятие.
Вязаный
Сделать плед можно не только из тканевых лоскутов, но и при использовании деталей из нити. При помощи вязания создаются части из пряжи любого цвета и структуры крючком или спицами. Квадратные, многоугольные, круглые или кусочки в форме ромба сшивают, связывают между собой в определенной последовательности.
Спицами чаще создают предметы быта – плед, подушку, украшение для стен, накидку. Крючок используют для того, чтобы оформить красивое платье, сапоги или салфетки для тумбочки.
Чтобы получить изделие определенной величины, необходимо заранее высчитать ширину и количество деталей.
Восточный
Формы лоскутов достаточно разнятся при использовании данного стиля шитья:
- квадраты;
- треугольники;
- дугообразные куски;
- волнистые детали.
Декорировать или соединять лоскутки при создании данной модели можно с помощью следующих элементов:
- ленты;
- бусины;
- стразы;
- молнии;
- броши.
Японский
Этот стиль лидирует по степени уникальности и оригинальности. Национальные особенности наложили на данный вид лоскутного шитья свои отпечатки. Цвета тканей не ограничиваются определённым количеством, но должны соответствовать выбранной оттеночной гамме. Изображаемые пейзажи, растения создаются с помощью кусочков разной формы.
В связи с особенностями культуры и катастрофической нехваткой места жители Японии едят и спят в одном помещении. Чтобы не занимать площадь диванами, они раскладывают на полу матрасы.
С целью долгого использования футоны при образовании дырочки декорировали тематическими заплатками. Таким образом, обычный матрас превращался со временем в произведение искусства.
Отличия японского patchwork:
- специальным стежком объединяются сразу несколько тканей;
- данная техника перемежается со стандартными приёмами;
- на бытовых принадлежностях изображаются исключительно природные мотивы;
- иголка направляется от себя, вперед. Называется этот прием сашико.
Это пэчворк с функцией 3D, или американское лоскутное шитьё. К особенностям квилтинга относится наличие группы разных стежков и многослойность, объемность созданной модели.
Исторически тяга к большому количеству уровней обуславливается тем, что когда переселенцы осваивали новый континент в его северной части, возникала непрерывная необходимость в использовании шерстяных стёганых одеял.
Опытные хозяйки латали пледы собственной старой одеждой. Позднее это вошло в традицию. На создание квилта долгими зимними вечерами приглашались мастерицы, проживающие по соседству, или мужчины, пришедшие с работы.
Пэчворк: что это такое?
Принцип пэчворка заключается в том, что различные кусочки материи сшиваются вместе, образуя уникальные узоры и композиции. Обычно кусочки ткани имеют геометрическую форму, такую как квадраты, прямоугольники или треугольники, и сшиваются вплотную друг к другу. Особым мастерством пэчворка является правильный выбор цветов и сочетание разных фактур ткани для создания привлекательного и гармоничного образа.
По мере развития техники пэчворка появились различные стили и вариации ее применения. Некоторые любители пэчворка создают покрывала, одеяла, шторы или подушки. Другие используют эту технику для изготовления сумок, косметичек или даже одежды. Пэчворк также может использоваться для украшения интерьера – настенные панно, покрывала, салфетки и т. д.
Основные принципы пэчворка – это точность и аккуратность
Важно выбирать материалы высокого качества, аккуратно сшивать кусочки ткани и следить за равномерностью стежков
Также важно обратить внимание на сочетание цветов и фактур, чтобы создать интересный и гармоничный образ
Пэчворк – это не только увлекательное занятие, но и способ придать вашим вещам индивидуальность и неповторимость. Благодаря этой технике вы сможете создать уют и красоту в своем доме, а также подарить оригинальные и уникальные подарки своим близким.
Основы лоскутного шитья
Разглядывая готовые изделия, выполненные в технике пэчворк, кажется, что ничего сложного в собирании и сшивании лоскутков и быть не может. Да, технология лоскутного шитья и правда не такая уж сложная, но порой воплотить задумку автора не так просто. Познакомимся с тремя основными этапами техники лоскутного шитья.
Подбор исходного материала
Для начала необходимо собрать все имеющиеся остатки и обрезки тканей. Затем их нужно рассортировать по фактуре и цвету, а потом приступить к созданию схемы будущего изделия. Иногда делается наоборот: сначала задумывается узор, а затем из имеющихся или специально купленных тканей нарезаются заготовки. В этом случае первый и второй этапы просто меняются местами.
Создание эскиза будущего изделия
Это второй этап, который для опытных мастериц не представляет большой сложности, потому как они в совершенстве владеют различными способами сшивания лоскутов.
Начинающим рукодельницам даем совет: воспользуйтесь готовыми схемами из журналов, книг или Интернета. Выглядят они примерно так:
Соединение лоскутов в цельное полотно
Процесс соединения лоскутков включает в себя несколько этапов:
- сшивание отдельных фрагментов
- соединение в полотно готовых блоков
- пришивание к готовому полотну подкладки
Кроме сшивания лоскутков существует ещё и вязаный пэчворк, где при помощи крючка и контрастной нити лоскуты соединяются друг с другом.
Пэчворк в гостиной
В этом случае бесспорным лидером является мебель для отдыха: кресла или диван в лоскутной обивке. Но если кто-то боится такого сильного акцента, хорошим решением будет пуфик или журнальный столик.
Эффект, который достигаем, будет удивительно хорошим, потому что яркие цвета и уникальный рисунок сделают весь салон современным и оригинальным. Также будем помнить, что patchwork — это не только цветы, точки и полосы.
На фото выше можно увидеть, что такая композиция создается из различных материалов, дизайнов и цветов. Если не нравятся яркие цвета, тогда оттенки коричневого и серого в сочетании с черной лакированной мебелью будут очень красиво выглядеть.
Что такое пэчворк
История лоскутного шитья
Создание новых вещей из старой ненужной ткани было популярным ещё за 1000 лет до нашей эры. Первым рукоделием в данном стиле дошедшим до нас является египетский коврик, сшитый из разных частей шкур животных.
С лоскутными покрывалами связаны фантастические истории, которые современному обывателю покажутся небылицами. Пэчворк – удивительный способ донести прошлое трехтысячелетней давности до наших дней.
На Западе
Родиной современного направления patchwork считается Англия. Элегантные пледы из кусочков разноцветных тканей украшали дома англичан с начала восемнадцатого века.
Главным поводом использовать в рукоделии лоскуты от ткани, а не целостный материал послужил государственный запрет на ввоз ситца из колониальной Индии в целях сохранить собственные мануфактуры.
Голь на выдумку хитра, народ вышел из положения и в кризисных условиях использовал кусочки ткани, которые ранее выбрасывались или сжигались.
На Востоке
В крупнейшем буддийском храмовом комплексе Цяньфодун площадью более сорока тысяч квадратных метров сокрыто множество тайн и загадок. Археолог из Великобритании по фамилии Штейн в начале двадцатого века обнаружил необычный ковер, созданный из разноцветных и неровных кусочков.
Монахи рассказали историю реликвии. Паломники, приходившие поклониться своим божествам, оставляли жертвоприношения и собственную одежду в пещерах. Служители решили увековечить напоминание о том, как много людей почитали традиционную культуру в былые времена, и своими руками создали ковер из одежды паломников, приходивших поклониться тибетской святыне.
В России
В Домострое подробно описаны методы хранения остатков ткани и их дальнейшее использование. До разделения восточно-христианской церкви на старую и новую существовала традиция применения лоскутных подручников с изображением ангельских чинов во время службы.
Наиболее красочными были коврики с ликами высших сил: серафимов, херувимов, господств. Лаконичными и упрощенными сшивались подручники, изображающие начала, архангелов, ангелов.
В массы patchwork в России пошел уже позднее. С середины девятнадцатого века для пошива одежды стали использовать ситец вместо добротного домотканного полотна. Лоскутов оставалось много, и хозяйки с удовольствием шили предметы обихода и украшения интерьера.
Особенность лоскутного шитья
Особенность этого продукта в том, что он состоит из кусочков ткани сшитых вместе. Это создает красивый холст для украшения комнаты.
Из кроя ткани шьют не только пледы, одеяла, подушки, но и вещи, которые украшают интерьер и делает его неповторимым и запоминающимся. Такой дом наполнен уютом, нежностью и романтичностью.
Для детей создают лоскутные тематические изделия. Для спальни девочек — куклы, цветы, котят. А для мальчика выбирают лодки, машинки, корабли и другие картинки.
Кроме того, женщины шьют мягкие постельные детские коврики, чтобы дети с комфортом вставали с кровати. Для самых маленьких создают развивающие лоскутные игровые полотна с тротуарами, деревьями, цветами, реками и животными.
В этом стиле есть не только постельные комплекты, но и другие уникальные вещи. Например, милые конверты для новорожденных. Эта фантазия не ограничена. Из кусочков ткани делают кухонные салфетки, скатерти, занавески и шторы на окна.
Оригинальные картины будет прекрасным украшением любого интерьера.
Разнообразие обоев пэчворк для гостиной, спальни, детской:
Уже при планировании будущего элемента Patchwork необходимо учитывать размер и модель, в которой выполняется работа.
Это важно, поскольку между шаблонами и текстурами возникает конфликт. Пэчворк подходит для помещений в стиле кантри, прованс, или скандинавии, но при хорошем выборе материалов, цветов и орнаментов, может удачно смотреться в минимализме и хай-теке
Существует разнообразие направлений и тем в разработке и производстве лоскутных вещей. Как правило, каждый стиль соответствует определенной идее и цветовой палитре.
Хорошим дополнением дизайна станет текстиль: шторы, наволочки, чехлы на мебель и т.д.
История пэчворк техники
История пэчворк техники насчитывает тысячелетия. Начало этой технике было положено еще в древние времена, когда люди использовали разноцветные лоскутки тканей для создания одежды и других полезных вещей. В России пэчворк был известен под названием «пластика» или «растяжка».
В средние века пэчворк стал широко распространен в Европе. К тому времени, эта техника приобрела новые названия, такие, как «мозаика» или «квилт». Во время Великой депрессии в США пэчворк был особенно популярен, так как позволял использовать остатки тканей и экономить на покупке новых.
В наши дни пэчворк активно развивается как хобби и вид искусства. Мастера пэчворк техники создают шедевры, используя различные ткани, от классических хлопковых до современных искусственных материалов. Пэчворк техника стала не только способом использования остатков тканей, но и способом самовыражения и творчества.
Сегодня пэчворк техника остается популярной во всем мире. Выставки, конкурсы и мастер-классы по пэчворку проводятся во многих странах, где талантливые мастера демонстрируют свои удивительные работы и передают свои знания следующему поколению.
Происхождение пэчворка
История пэчворка уходит корнями в древние времена. Однако, точные сведения о происхождении этой техники не сохранились. Считается, что пэчворк возник в различных культурах по всему миру независимо друг от друга.
Одна из гипотез связывает появление пэчворка с рабочими традициями английского сельского хозяйства. Крестьянки использовали маленькие отрезки ткани, чтобы сшить одеяла и покрывала и в то же время «починить» старые вещи. Таким образом, они сэкономили материалы и получили новую «тканину», состоящую из разных цветов и узоров.
В других странах, таких как Египет, Индия и Китай, пэчворк также был широко практикован с целью создания практичных и красивых предметов домашнего обихода.
В наше время пэчворк стал популярным видом рукоделия и искусства. Его техника включает соединение разных кусочков ткани при помощи шва, создавая уникальные узоры и дизайны. Пэчворк используется для создания одеял, подушек, скатертей, ковриков и других предметов интерьера.
Принципы пэчворка остаются неизменными: сшивание маленьких кусочков ткани, нарезанных в различные геометрические формы, с последующей организацией их в желаемый узор. Также важным моментом является подбор цветов и фактур тканей, чтобы создать гармоничный и эстетически привлекательный финальный вид изделия.
Пэчворк – это не только творческий процесс, но также способ сохранить и передать традиции, историю и культуру. В каждой созданной работе заключена душа мастера, история и уникальность.
Развитие и распространение пэчворка
Истоки пэчворка уходят в далекое прошлое. Впервые аналогичные техники были использованы в Египте несколько тысяч лет назад. Тогда египтянки использовали отрезки тканей для создания одеяний и предметов интерьера. Греки и римляне также применяли подобные методы в создании одежды.
Однако настоящее развитие пэчворка произошло в Европе в XIX веке. В это время в Англии и Франции стала модной техника «блоки». При таком подходе отрезки тканей сшивались в однородные блоки, которые затем соединялись в целую композицию.
С появлением промышленного производства тканей в XIX веке пэчворк стал доступным для широкой аудитории. Благодаря возможности выбора из большого разнообразия ярких тканей, пэчворк стал популярным хобби для многих домохозяек. Они создавали одеяла, покрывала и другие предметы, проявляя свою индивидуальность и творческий потенциал.
В XX веке пэчворк стал не только хобби, но и искусством. Мастера пэчворка создавали уникальные композиции, используя различные модели и техники. Пэчворк начали применять в декоре интерьера, создавая картины, подушки и другие предметы. Также пэчворк нашел свое применение в моде, становясь элементом оригинального дизайна одежды и аксессуаров.
Сегодня пэчворк продолжает радовать своих поклонников во всем мире. Мастерские, курсы и конкурсы по пэчворку проводятся во многих странах. Каждый может попробовать себя в этом увлекательном и творческом деле, создавая уникальные изделия и принося радость себе и окружающим.
Ткани для пэчворк
Техника пэчворк – это не просто шитье, для которого используются остатки тканей. Это целое искусство, где грамотный выбор ткани решает все.
- Абсолютным лидером среди тканей в лоскутной мозаике является хлопок. Эта ткань ценится за оптимальную плотность и прямое переплетение нитей. Она не расползается и не крошится на срезах, не линяет, не дает усадку. Из нее получаются замечательные кухонные прихватки, салфетки, покрывала.
- Джинсовая ткань. Старые джинсы есть практически у каждого. Из них делают эксклюзивные и практичные сумки и подушки.
- Льняную ткань любят за ее стойкость, прочность и экологичность. Она идеальна для наволочек и покрывал, салфеток и панно.
- Шелковые (сатиновые, атласные) лоскуты используют для украшения одежды. Но красивый вид нивелируется непрактичностью и недолговечностью материала.
- Шерстяная ткань износоустойчива и эластична. Изделия из нее не мнутся и долго не загрязняются. Этот материал подойдет для одеял, покрывал и верхней одежды.
- Из драпа в технике пэчворк получаются отличные пледы, одеяла и покрывала. Они не мнутся, не линяют, долго не изнашиваются и хорошо согревают.
В технике пэчворк существует множество подходов формирования изделия. Полотно ткани может собираться из лоскутков одинаковой и разной формы, свободной или геометрически правильной. В мозаичной технике используются даже крохотные кусочки ткани.
Начинающим мастерицам рекомендуется выбирать простые для работы ткани – к ним относятся лен и ситец. Или же можно приобрести специальные наборы для работы в технике пэчворк – в них есть все необходимое для создания какого-либо изделия, в том числе схема работы.
С опытом можно переходить не только к «сложным» тканям, но и к их комбинированию. Опытным мастерам нравятся специальные американские ткани для лоскутного шитья, с высокой плотностью и устойчивостью к выцветанию.
А вот материалы, линяющие и дающие усадку, не стоит использовать для работы в пэчворк. Поэтому стоит заранее простирнуть ткань в теплой воде и понаблюдать, как она себя ведет. Сложно работать также с эластичными и плиссированными тканями из-за того, что их сложно соединить. Не рекомендуется использовать и ткани с металлизированными нитями.
Возрождение интереса к лоскутному шитью в XIX веке
В XIX веке лоскутное шитье вновь стало особенно популярным в Европе. Это было возможно благодаря интересу к истории и ретро-моде, которые стали модными тенденциями в этом временном периоде.
Многие общественные и культурные движения в Европе в XIX веке вносили существенный вклад в популяризацию ручных ремёсел, включая и лоскутное шитье. Интерес к простым, традиционным техникам ремёсел, в том числе лоскутного шитья, рос среди женщин. Они начали создавать уникальные и оригинальные работы, используя материалы, которые были им доступны.
Лоскутное шитье стало не только популярным хобби, но также и способом придания уникальности и индивидуальности домашнему интерьеру.
В XIX веке лоскутное шитье также стало способом воссоединения разделённых их-за войн и миграции семей. Восстанавливая старые штрипки материи и создавая из них новые вещи, женщины поддерживали связь с предшествующими поколениями и сохраняли семейную историю.
Возрождение интереса к лоскутному шитью в XIX веке стало одной из важных вех в развитии этого ремесла и подготовило почву для его дальнейшего развития и популяризации в следующие века.
Техники лоскутного шитья
На первый взгляд технология сшивания лоскутков проста: вырезаешь и сшиваешь, воплощая в жизнь свою задумку. На самом же деле лоскутное шитьё требует наличия художественного вкуса, трудолюбия, усидчивости, аккуратности, а также умения шить. Результаты порой потрясают своей красотой! Не бойтесь экспериментировать и дайте волю своей фантазии.
Разглядывая готовые изделия, порой задаёшься вопросом: как с помощью одинаковых элементов (квадратов, треугольников, полос, уголков, ромбов) создаются разные узоры?
Оказывается дело тут в способах, которыми сшиваются эти элементы. Рассмотрим наиболее популярные из них.
Техника «Быстрые квадраты»
Эта техника называется так не с проста. В её основе лежат квадраты, которые вырезаются из сшитых заранее полос ткани.
В данном случае за основу взято 4 вида ткани контрастного цвета.
Сначала необходимо сшить между собой 2 полосы одного цвета, потом — другого, т. е. сшиваем вместе голубые, а потом — коричневые отрезы ткани.
Затем накладываем полосы лицом к лицу и сшиваем вместе. Получится некое подобие рукава.
Следующий шаг — нарезание квадратов. Отмеряем угол 45 градусов, прикладывая линейку сначала к верхнему краю рукава, потом к нижнему. Так по всей длине исходной полосы.
Таким образом у нас получатся квадраты, сшитые из 4 видов ткани. Такие квадраты ещё называют сборными квадратными блоками или «быстрыми» квадратами.
Нарезав необходимое количество, можно комбинировать и сшивать квадратные блоки в произвольном порядке. На подушку достаточно четырех квадратов, на одеяло понадобится уже больше (около 24 — на детское и 42 — на взрослое).
Техника «Акварель»
Техника достаточно популярна и в ней тоже используются квадраты. Главное условие — подбор правильной цветовой гаммы. Комбинация ткани от светлого к темному создаст эффект рисования акварелью. За основу можно взять 7 видов ткани с некрупным рисунком, например, цветочным принтом, тогда вам будет несложно сложить из них красивый узор.
Техника «Полоска к полоске»
Рисунок в данном случае собирается из разноцветных полос ткани, расположение и сочетание которых может варьироваться по-разному. Большое лоскутное покрывало или озорной коврик в виде паркетных дощечек, которые уложены зигзагом, уголками, ромбиками или лесенкой, принесут вам массу приятных эмоций.
Техника «Бревенчатая изба»
В основе этого способа лоскутного шитья тоже лежат полосы, которые собираются вокруг центрального квадрата и располагаются по спирали. Центральный квадрат можно сместить в угол, тогда рисунок получится уже другим.
Техника «Волшебные треугольники»
Треугольник — очень распространённый элемент лоскутного шитья. Треугольники удобны в работе: из них можно составить и простые квадраты, и сложные звёзды.
Автор фото Марина Сохончук
Чаще всего в лоскутном шитье используются равнобедренные треугольники. Соединяя короткие стороны, получаем узоры из пёстрых многоцветных полос, сшивая длинные стороны — цветные квадраты. Узоры из треугольников носят такие названия, как «Мельница», «Алмаз», «Звезда».
Техника «Лоскутные уголки»
Отличительной особенностью данной техники является то, что уголки не нужно вырезать, их нужно складывать из полос ткани или квадратов. Получившиеся уголки сшиваются в полосы, из которых затем сшивается объёмное полотно.
Техника «Шахматка»
Маленькие квадратики укладываются в шахматном порядке. Если развернуть квадраты углом вверх, то получим шахматку из ромбов.
При желании сначала можно сшить несколько маленьких квадратиков в «шахматные» блоки, которые в дальнейшем сшивать, как ромбы.
Техника «Русский квадрат»
Сборка этого узора достаточно сложная. В его основе лежит квадрат, равнобедренные треугольники составляют верхний и нижний ярусы. Следующие ярусы собраны из треугольников и полос. Ярусы могут быть одинаковыми по размеру, могут «расти» от центра к краям.
Техника «Соты» или «Бабушкин сад»
Узор, напоминающий соты, собирается из шестиугольников. Из шестиугольников легко собрать цветок, середину которого можно выделить пуговицей, обтянутой тканью. Мастер-класс по сборке лоскутного блока из шестиугольников поможет вам разобраться во всех тонкостях.
Автор фото Татьяна Максименко
Техника «Ляпочиха»
Очень, своеобразное, озорное, национальное русское изобретение. Цветные необработанные полосы ткани, настроченные на основу, создают объёмное полотно. Здесь в ход могут пойти старые трикотажные вещи, например, футболки. Лучше, если ткань не будет сильно осыпаться.
Автор фото Александра Захарчук
Техника лоскутного шитья настолько занимательна, что говорить о ней можно без остановки. Сколько вариантов узоров, столько в лоскутном шитье существует и техник.
История лоскутного шитья
Для меня же лоскутные орнаменты и умение создавать что-то из лоскутков одежды, которая уже вышла из употребления (вашей, родительской, детской и даже уже ушедших родственников) – это самый простой и действенный способов собрать родовую силу, не растерять её и направить дальше по роду.
Традиция собирать лоскутки среди многих родственников присуща абсолютно для всех народов, как славянских, так и африканских, китайских, японских и т.д. Эта традиция дожила до XX века везде. К сожалению, урбанистическая тенденция XX в. привела к тому, что к лоскутным коврикам, покрывалам, занавескам, седушкам современная молодёжь относится, как к убожеству.
Но такое отношение появилось совсем недавно – каких-то 30–40 лет назад – а значит, ещё многое можно исправить.
Уважительное отношение к труду
Во-первых, каждую вещь берегли по причине трепетного уважения к своему и чужому труду. Чтобы создать 1 метр ткани, раньше надо было потратить большое количество времени. Если суммарно посчитать количество часов от момента, когда посеяли, например, лён, до момента, когда из ткацкого станка вышел метр ткани, то получается более 600 часов, а иногда гораздо больше.
Поэтому к каждому кусочку было трепетное отношение
Ткани никогда не выкидывали, из той ткани, которая ещё могла послужить для сотворения куклы, лоскутного одеяла, стать элементом какой-то важной вещи, не делали ветошь. «Ветошью» в деревне называют обычно тряпки, которыми можно протереть мусор, пыль убрать и т.д
Кроме того, наши предки всегда учили детей: «С травы пришло, в траву ушло». Именно по этому принципу они стремились продлить жизнь любой вещи до того состояния, чтобы она была готова рассыпаться на составляющие, из которых изначально была сделана.
Обычно ветхая вещь закапывалась в грядки, клалась в компост. Если вещь была очистительного характера и набрала много негативной энергетики, то она сжигалась, уходя в землю золой.
Магическое восприятие пространства
Вторая причина бережного отношения наших предков к любому кусочку ткани – магическое восприятие пространства. Ткачество, шитьё, вышивка – всё это воспринималось нашими предками как умение, благодаря которому женщина сотворяет не просто свою собственную судьбу, а судьбу всего рода.
Абсолютно у всех древних народов мира были Богини-пряхи, которые творили нить мироздания. Вся Вселенная представлялась своеобразным полотном, в которое вплетены нити судеб всех живых существ, включая Богов. Поэтому когда люди обрели способность ткать полотно, они уподобились Богам, обрели божественное умение.
К любому рукоделию, где была задействована ткань или нитки, относились очень серьёзно. Быть непряхой, неткахой было наивысшим позорищем для женщины. Такую не то что замуж не брали – даже на посиделки не приглашали. Она оставалась для всего общества ребёнком, сколько бы ей лет от роду ни было.
Правила использования лоскутков
Прежде чем использовать каждый лоскуток, наши предки придерживались определённых правил.
1.Лоскутки обязательно очищались 4-мя стихиями по порядку их сотворения в Мироздании. Любая вещь накапливает энергетику хозяина. Мы не всегда находимся в хорошем настроении, не всегда радостные. Бывает, что злимся или обижаемся, а наша одежда это записывает.
2. После очищения лоскутки тщательно сортировались по размерам и по типам материала, как описано в «Домострое», и складывались рачительной хозяйкой в сундуки по цветам. Это связано не только с эстетикой и состоянием «проще найти». Цвет для наших предков (в т.ч. одежды) являлся определённой программой: он помогал призывать соответствующую программу, задачу, силу в этот мир. Поэтому подобное складывали к подобному, чтобы сила к силе пошла и не было мешанины.
3. Сочетание цветов в лоскутной технике у славянских народов также было очень продуманным. В лоскутных вещах не использовали ткани чёрного цвета, потому что это цвет-поглотитель, своеобразная энергетическая дыра в пространстве. С помощью этого цвета просто не получится призвать в свою жизнь что-то новое.
4. В лоскутных изделиях никогда не использовали вещи, в которых человек болел. Такие вещи, как правило, сжигались либо могли быть очищены 4-мя стихиями, иногда даже выморожены в Крещение на снегу. Единственное, что с них могли сделать – это банные коврики, которые тоже были лоскутные. Такие коврики не всегда шились, чаще всего они вязались, плелись или ткались из лоскутков.
Все остальные вещи могли использоваться.
5. Существовало ограничение при сотворении вещей для ребёнка в возрасте до 7-ми лет (до обретения его собственного пути, раскрытия его предназначения) – лоскутные вещи для него создавались только из одежды родителей или тех людей, которые жили с ним в одном доме (бабушки, дедушки и т.д.). Чужого не приносили, вещи дальних родственников не использовали.
***
Окружая себя такими волшебными живыми вещами, наши предки творили пространство вокруг себя, свои мысли и чувства.
Но и сейчас вещь, сотворённая в лоскутной технике, может незаметно для некоторых упорных и упёртых менять характер людей, делать их более открытыми, более ведающими и знающими.
П.С. Как с помощью одежды преобразить свою жизнь вы узнаете на семинаре «Золотые ключи народного костюма», на котором Арина Никитина и Сания Лубчинская подробно расскажут о магии передника и повойника, а также о том, как с помощью узоров заложить желаемое.
Что такое patchwork
Пэчворк — технология шитья одежды, декоративных тканей, покрытия предметов из обрезков ткани.
Этот метод первоначально использовался в текстильном искусстве. И со временем стал вдохновителем дизайнеров и создателей из других областей комбинировать узоры, цвета и даже форматы. Конечный результат зависит только от фантазии. Это прекрасная идея для метаморфозы интерьера.
Patchwork полная противоположность тонированным, минималистским аранжировкам. Это смесь цветов, узоров и культур, дающая свободу и желание экспериментировать. Стиль этот настолько выразительный и оригинальный, что его нельзя спутать ни с каким другим.
Первый принцип лоскутного стиля — это … без правил! Объединяйте, смешивайте, соединяйте, веселитесь. Новые, казалось бы, неприспособленные сочетания цветов и узоров, придадут интерьеру совершенно другой интересный характер.