Костнер кевин

Карьера

Юсеф дебютировал в кино Ник в ночи комедия Смотрите, папа бегает в которой у него была главная роль. Во время показа Юсеф следил за комнатой сценаристов — опыт, который Юсеф привнесет в свое шоу в 2019 году.В 2017 году Юсеф появился на Позднее шоу со Стивеном Колбертом где он выполнял свои упражнения в стойке.

Его телесериал Рами дебютировал на Hulu 19 апреля 2019 г., всего 10 серий. Шоу, в котором Юсеф играет главного героя, рассказывает историю одного тысячелетний Мусульманин, американец в первом поколении, родившийся в США от родителей-иммигрантов. Вскоре после дебюта первого сезона Hulu продлила его на второй сезон с ожидаемой датой премьеры в 2020 году. В январе 2020 года он получил Золотой глобус за эту роль, а также был номинирован на две премии Primetime Emmy Awards как актер и режиссер.

В июне 2019 года Юсеф снялся в своем первом специальном комедийном сериале HBO. Рами Юсеф: чувства.

После дебюта Рами, Юсеф подписал контракт на производство телепрограмм с A24. По состоянию на декабрь 2019 года у него в разработке два шоу, одно для Apple TV + и один для Netflix.

Шутники, чьи шутки живут веками

Шутники – незаменимые фигуры в мире развлечений. Они умеют поднять настроение своими остроумными шутками и смешными историями. Некоторые из них становятся настоящими знаменитостями, а их шутки становятся культовыми и перепеваются из поколения в поколение.

Вот несколько из шутников, чьи шутки живут веками:

1. Чарли Чаплин

   Чарли Чаплин был одним из самых великих комедиантов в истории кино. Его популярность оставалась невероятно высокой на протяжении десятилетий, благодаря его неповторимому стилю, эмоциональности и сатире на социальные проблемы. Его фильмы, такие как «Великий диктатор» и «Золотая лихорадка», все еще вызывают смех и восхищение у зрителей.

2. Джордж Карлин

   Джордж Карлин был одним из самых влиятельных и контркультурных комиков своего времени. Он был известен своей острым умом, сарказмом и способностью высмеивать глупость и лицемерие современного общества. Его выступления, такие как «Семь слов, которые нельзя произносить по телевизору», остаются классикой сатиры.

3. Родни Дейнджерфилд

   Родни Дейнджерфилд был американским комиком, известным своим неповторимым стилем и бессмысленными шутками. Он был мастером нелепых и абсурдных ситуаций, которые вызывали смех у публики. В его выступлениях он часто подчеркивал свою неуклюжесть и непонимание простейших вещей, что делало его шутки особенно забавными.

4. Билл Хикс

   Билл Хикс был американским комиком, известным своим темным юмором и социальной сатирой. Он был известен своими резкими и проницательными высказываниями о политике, религии и общественных проблемах. Его шутки всегда вызывали дискуссию и заставляли задуматься.

Это только небольшая часть талантливых шутников, чьи шутки прочно вошли в историю развлечений. Их творчество продолжает радовать и вдохновлять поколения зрителей.

Мастера импровизации с безграничным юмором

Мир комедии насчитывает множество талантливых шутников, но не многим удается достичь столь высокого мастерства в импровизации, как некоторым из них. Эти комики обладают безграничным запасом юмора и способны остроумно и весело реагировать на любую ситуацию. Вот несколько мастеров импровизации, которые заслуженно попали в список Топ 100 комиков мира.

1. Робин Уильямс

Робин Уильямс был не только одним из самых талантливых комиков своего времени, но и непревзойденным мастером импровизации. Его способность мгновенно придумывать шутки и отвечать на любые вопросы публики принесла ему огромную популярность и множество призов. Уильямс мог создать забавные персонажи прямо на сцене, за считанные секунды меняя голоса и мимику. Его безграничный юмор и неподдельное веселье казались бесконечными.

2. Роберт Уильям Полонски

Роберт Уильям Полонски, более известный как Бобовский, был пионером американской стендап комедии и одним из ярких представителей сатирического движения. Бобовский славился своей остротой ума, нестандартным подходом к шуткам и мастерством импровизации. Он мог великолепно реагировать на любые вопросы и ситуации, создавая на сцене уникальные шоу. Его выступления были всегда полны неожиданностей и сюрпризов, которые делали его выступления неповторимыми.

3. Дрю Кэри

Дрю Кэри, известный своими ролями в комедийных фильмах, также является мастером импровизации. Он обладает уникальным даром мгновенной реакции на любую ситуацию и способен придумывать шутки на ходу. В его выступлениях каждая шутка звучит как спонтанный ответ на что-то, что произошло прямо на сцене. Кэри умеет веселить публику и создавать атмосферу несдержанного смеха.

4. Импровизационный театр «The Second City»

Неотъемлемой частью комедийного мира является загадочный театр «The Second City». Это место, где вырастили не одного великого комика. Импровизация здесь является основным инструментом выразительности. На сцене актеры театра играют в импровизированные спектакли, полностью создавая сюжет, персонажей и диалоги прямо на глазах у публики. Впечатляющее мастерство актеров театра «The Second City» не оставляет равнодушными зрителей и дает представление о том, насколько творческим и непредсказуемым может быть мир комедии.

Благодаря этим мастерам импровизации комедийный мир наполняется безграничным юмором и радует нас яркими выступлениями. Их талант и способность реагировать мгновенно делают их неподражаемыми и незабываемыми.

Мудрые мысли Эрика Бланта о жизни

Все начинается с мечты

Жизнь, как говорил Эрик Блант, начинается с мечты. Человек, который не мечтает, не сможет достичь ничего большого в жизни. Мечта вдохновляет и дает силы идти к цели, несмотря на трудности и препятствия. Без мечты жизнь становится бессмысленной и серой.

Мир переживет твои ошибки

Ошибки — неизбежная часть жизни. Эрик Блант утверждает, что страх ошибиться не должен останавливать наши действия. Мир переживет наши ошибки, но остановленная жизнь — это не жизнь вовсе. Будь смелым, действуй и учись на своих ошибках, чтобы не повторять их в будущем. Так ты сможешь достичь больших высот.

Счастье — в малых вещах

Жизнь — это не только о достижении больших целей, но и о маленьких вещах, которые приносят радость и счастье. Как говорил Эрик Блант, счастье — это наслаждаться моментом и находить радость в маленьких вещах, которые приносят красоту и уют в нашу жизнь. Не забывай наслаждаться моментом и ценить то, что у тебя есть!

• Мечте придай крылья!
• Ошибка — это шанс на урок и опыт.
• Каждый день — как чудо в жизни.

Стендап

В студенчестве Чужой узнал о стендапе. Он был одним из первых организаторов концертов в Курсе. В то время российский стендап только начал активно развиваться. Что примечательно, на первом мероприятии было 10 артистов. Пятерым из них Денис лично написал шутки.

Позднее комик решился переехать в столицу России. Там он получил работу в издательстве Maxim. Работая со знаменитостями Денис Чужой надеялся приблизиться к миру шоу-бизнеса. Однако, по словам комика, работая в журнале он понял, что на самом деле звезды не такие счастливые какими кажутся по телевидению. В 2014 году уроженцу Железногорска пришлось уйти из издания.

Работа в Maxim мешала Денису развиваться в качестве комика. Отдавая предпочтение основной работе, он отказывался от многих юмористических проектов. Позднее Чужой устроился на ТНТ в качестве сценариста. Там он создавал сюжеты сериалов и работал копирайтером.

Широкая общественность узнала о Денисе Чужом благодаря проекту «Открытый микрофон». К сожалению формат шоу не понравился молодому юмористу. После неудачи на ТНТ он погрузился депрессию. В 2016 году артист начал активно развивать «ютуб-канал». Он создал проекты «Неуверенная Россия», «Плохие книги» и «Класс народа», которые полюбились зрителями.

В 2019 году Денис представил сольный концерт «Второстепенный персонаж». Зрители в зале и на YouTube отметили качество и оригинальность материала. Через год комик порадовал поклонников концертом «Вечер семейной комедии». В Сети ролик набрал несколько миллионов просмотров.

Комики, чьи шутки стали крылатыми фразами

1. Михаил Жванецкий

Михаил Жванецкий – легендарный советский и российский комик, автор множества ироничных и жизненных шуток. Его афоризмы и шутки остались в памяти многих поколений. Одним из самых известных высказываний Жванецкого стала фраза: «Умный умный, а бедный мужчина». Именно она стала крылатой и была широко использована в повседневной жизни.

2. Евгений Петросян

Евгений Петросян – один из самых известных комиков СССР и России. За долгую карьеру он придумал множество ярких шуток и анекдотов. Одним из его самых узнаваемых высказываний стала фраза: «Идиотизм есть идиотизм, но от моднейших умельцев их лепят». Она стала крылатой и часто используется для описания бездумной подражательности и модничества.

3. Джордж Карлин

Джордж Карлин – американский комик, который стал известен своими острыми социальными и политическими шутками. Он нередко сталкнулся с цензурой и преследованиями за свои высказывания. Одной из его самых известных фраз стала:»Если тебе никогда не смеяться, значит у тебя есть проблема, и ты не замечаешь, какая эта проблема большая».

4. Владимир Винокур

Владимир Винокур – российский актер и комик, работающий в жанре стенд-ап. Он придумал множество ярких шуток и фраз, которые стали популярными и часто цитируемыми. Одной из его наиболее узнаваемых фраз стала: «Ну как медленно, ну как долго!» Он использует ее для выражения своего негодования или удивления.

5. Виктор Шендерович

Виктор Шендерович – российский писатель, журналист и комик. Он известен своими острыми ироническими шутками на политические и общественные темы. Шендерович также стал автором нескольких крылатых фраз. Одним из его знаменитых высказываний стала фраза: «И даже Олег Табаков, который в этом его наводнении – это такая же, сукин сын, обезличенная воплоть страдания.» Она использовалась для описания безликого и непринципиального отношения к событиям.

Карьера Тома Хэнкса — мочевое моралите

Большинство кинозвёзд стараются использовать свой авторитет для того, чтобы по возможности избежать интимных и неэстетичных сцен на экране. Именно поэтому кажется странным, что Том Хэнкс так часто пользуется своим положением, чтобы заставить нас смотреть, как он мочится (или просится помочиться).

Впервые подобная сцена появляется в фильме «Их собственная лига». Другая, ещё более знаковая, была показана в фильме «Форест Гамп», где главный герой жмёт руку президенту Кеннеди, и пользуясь возможностью, сообщает тому, что желал бы «отлить».

Если бы на этих двух моментах всё закончилось, о них можно было бы и забыть.

Но Гамп — не первый персонаж Хэнкса, говорящий «я должен пописать». Его герой в фильме «Предместье» исследует дом своих жутковатых соседей под тем же предлогом. В артхаусной картине «Проклятый путь» персонаж Хэнкса использует свой гиперактивный мочевой пузырь для того, чтобы сбежать от убийцы.

Вообще, когда Хэнкс мочится на экране, можно быть уверенным: происходит нечто значимое.

В фильме «Их собственная лига» таким способом показывается главный конфликт его персонажа, который отказывается пускать в раздевалку людей без пенисов.

В другой ранней комедии «Долговая яма» персонаж Хэнкса регулярно писает рядом с «писающей» статуей, и когда замечает, что вода из статуи льётся неравномерно, интересуется, нет ли у того проблем с простатой. «Долговая яма» — это фильм о ремонте дома, и позднее дом заставил персонажа Хэнкса заплатить за высокомерие, разрушив его брак.

И это, кстати, далеко не единственный случай, когда враждебное окружение «мстит» главному герою фильма за то, что он регулярно «ходит» на него. Ещё один пример этого можно увидеть в фильме «Аполлон-13».

В фильме «Изгой» целая сцена посвящена ответу на вопрос, который мог прийти в голову только персонажу Хэнкса: Если вы оказались в ловушке на необитаемом острове, то где бы вы писали?

Значимые сцены с упоминанием мочи есть в фильме «Спасти рядового Райана» (упоминается парень, струя которого была в виде буквы «V») и в фильме «Терминал» (персонаж Хэнкса должен был дожидаться важного звонка, и при этом хотел писать). Но самым величайшим достижением Хэнкса стала «Зелёная миля», в которой у персонажа Хэнкса были серьёзные проблемы с мочеиспусканием

Мастера сатирического жанра

В мире комедии есть множество талантливых и известных шутников, которые специализируются на создании сатирического юмора. Эти комики нередко используют свои выступления для высмеивания общественных явлений, политики, культуры и других сфер жизни. Ниже представлены некоторые из мастеров сатиры, чьи выступления вызывают восторг и смех у публики.

• Джордж Карлин — легендарный комик, который известен своими остроумными и проницательными выступлениями. Он не боялся трогать запретные или скандальные темы и задавать вопросы, которые другие не решались поднять. Карлин был мастером слова и использовал его с иронией и сарказмом.

• Джон Стюарт — известный американский комик, который также был ведущим и сценаристом шоу «The Daily Show». Стюарт использовал юмор как инструмент политической и социальной критики, насмехаясь над политиками и медиа. Его высмеивания и критика были особенно популярны во время выборов и других значимых событий.

• Рики Джервейс — британский комик, актёр и продюсер, который прошел путь от скромности до мировой известности. Он славится своим безкомпромиссным стилем и обостренным чувством справедливости. Джервейс не боится прикасаться к «табу» темам и вызывать зрителей на размышления.

Это только небольшая часть мастеров сатирического жанра, которые своим юмором и остротой ума покоряют аудиторию. Их творчество поднимает насмешки над обществом и вызывает улыбки, но также побуждает задуматься над серьезными вопросами и ситуациями в нашей жизни.

Том Круз всегда найдёт повод продемонстрировать, как он бежит

www.macleans.ca

Спринт — это действие, создающее для актёров массу проблем. Многие замечательно танцуют и курят в кадре, но попросите их пробежать спринт, и большинство будет выглядеть довольно бледно.

Том Круз, в отличие от этого большинства, неплохой спринтер. И более того, иногда возникает чувство, что спринт — это единственный известный ему способ передвигаться.

Да и сам Круз явно в курсе, что неплохо выглядит во время пробежки. За свою долгую кинокарьеру он провёл много времени, убегая от гигантского корабля пришельцев, убегая от китайских трубочистов или просто выбегая из каких-нибудь кустов.

И как только он стартует, даже великим режиссёрам непросто его остановить. Если вы видели фильм «Миссия невыполнима: протокол Фантом», то наверняка помните состязание по бегу в песчаной буре Дубая, которое длилось около 15 секунд.

Возможно, вы вспомните и сцену преследования в фильме «Соучастник».

В «Миссия невыполнима III» режиссёр остановил съёмки на час только для того, чтобы Круз мог побегать по Шанхаю.

Иногда в фильме нет особых поводов куда-то бежать, но нашего спринтера это не особенно смущает.

В фильме «Джерри Магуайер» Круз разгоняется и несётся через аэропорт, который почти пуст. Нет, он не опаздывает на самолёт или что-то в этом роде. Просто фильм уже почти закончился, а Круз до сих пор так никуда и не сбегал. Так что…

Аналогичная ситуация наблюдалась и в фильме «Ванильное небо». Персонаж Круза оказался за рулём отличной машины — и вместо того, чтобы выжать из неё всё возможное, он выскакивает из неё и бежит.

Джон Кьюсак не понимает, что такое дождь

www.9smag.com

В большинстве фильмов Джона Кьюсака есть один элемент, который не так-то просто разглядеть.

Например, в фильме «Верняк» есть сцена, в которой он встречает свою пассию.

Через несколько лет вышла картина «Скажи что-нибудь», и в ней есть сцена, давно ставшая культовой, когда персонаж Кьюсака по имени Ллойд Доблер стоит, держа над головой большой бумбокс.

А несколькими сценами раньше этот персонаж разговаривал по телефону, стоя снаружи телефонной будки.

В фильме «Фанатик» персонаж Кьюсака пытается вернуть своих бывших подружек, играя прогрессивный рок у них перед домом.

Что общего между всеми этими сценами?

Всё перечисленное выше происходило под дождём.

Конечно, дождь хорошо смотрится в романтических фильмах, и помогает создать у зрителей нужный настрой. Однако иногда создаётся впечатление, что Кьюсак просто не понимает, что такое дождь. Окончательно это стало ясно, когда он в триллере «Контракт» советует своему сыну лезть по отвесной скале во время ливня, совершенно не задумываясь о том, что от дождя скалы становятся скользкими.

Эта «погодная забывчивость» могла выглядеть отлично в романтических комедиях, но когда рядом с тобой разгуливает убийца, лезть на мокрые скалы — значит облегчить ему работу.

Предисловие:

Эрик Блант — мастер поднять настроение

Эрик Блант — известный американский драматург, сценарист, прозаик и поэт. Он не только создавал произведения, но и высказывал интересные мысли, которые очень хорошо влияют на наше настроение. Конечно, мы не претендуем на то, чтобы сделать из Эрика Бланта селебрити, но его цитаты — вещи, которые стоит знать каждому.

Цитаты, которые продемонстрируют позитив

Эрик Блант умеет смотреть на каждый день благодарно. Вот несколько его цитат, которые продемонстрируют позитив и помогут вам поднять себе настроение:

• «Не живите жизнью, ожидая, что она закончится; живите жизнью, что сделает вас счастливыми».
• «Лучшие вещи в жизни делают нам улыбки».
• «В жизни нет плохой погоды, есть только погода, которая делает нас более крепкими»

Эрик Блант — мастер поднять настроение. Его цитаты помогут вам лучше воспринимать мир и находить что-то положительное в каждом дне.

Фильмы.

«Придурок».

Первый полнометражный фильм Стива Мартина «Рассеянный официант» (1977) был номинирован на премию «Оскар». В 1979 году он снялся в своем первом полнометражном художественном фильме «Придурок», первом из многих совместных работ Мартина и режиссера Карла Райнера.

«Весь я».

За Мартином и Райнером последовали детективный триллер «Мёртвые пледов не носят» (1982), научно-фантастическая комедия «Мозги набекрень» (1983) и комедия «Весь я» (1984) с Лили Томлин. Мартин получил награды за лучшую мужскую роль как от Нью-Йоркской ассоциации кинокритиков, так и от Национального наблюдательного совета за свою роль в фильме «Весь я». Он также получил восторженные отзывы за свое изображение сумасшедшего дантиста в «Магазинчик ужасов» Фрэнка Оза (1986).

«Роксана».

В 1987 году Мартин еще больше развил свой талант, став соавтором, исполнительным продюсером и сыграв главную роль в «Роксане», современной интерпретации истории Сирано де Бержерака. За свою работу в «Роксане» он получил премию за лучшую мужскую роль от Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса, а также премию за лучший сценарий от Гильдии писателей Америки.

«Отец невесты», «Лос-Анджелесская история».

В 1991 году Мартин написал сценарий, снялся в главной роли и стал соисполнителем «Лос-Анджелесской истории». Он также снялся в диснеевском ремейке «Отца невесты» (1992) и его продолжении в 1995 году. В 1993 году Мартин пользовался успехом как драматург вместе с Пикассо в театре Лапина, который открылся в чикагском театре Степного волка, прежде чем переехать в Бостон и Лос-Анджелес и бежать с Бродвея.

«Приезжие, «Клёвый парень».

После появления в фильме Дэвида Маметта «Испанский узник» (1997) актер озвучил анимационный фильм Dreamworks «Принц Египта» (1998) и сыграл одну из главных ролей с Голди Хоун в ремейке фильма «Приезжие» (1999). Затем Мартин написал и снялся в комедии 1999 года «Клёвый парень» вместе с Эдди Мерфи, а также появился вместе с Хеленой Бонэм Картер в мрачной комедии 2001 года «Новокаин».

Кроме того, в 2001 году Мартин принял новый вызов в качестве ведущего печально известной долгой церемонии вручения премии «Оскар». Его фирменный юмор и выходки принесли ему приглашение вернуться в 2003 и 2010 годах, а позже он объединился с Крисом Роком, чтобы произнести вступительные шутки на церемонии hostless 2020.

«Дом вверх дном», «Розовая пантера».

В 2003 году Мартин снялся вместе с Куин Латифой в романтической комедии «Дом вверх дном», которая дебютировала на удивительном № 1 в прокате. В 2004 году Мартин присоединился к Бонни Хант, чтобы повторить комедию 1950-х годов «Оптом дешевле». Затем он написал и снялся в другом римейке, «Розовой пантере» 2006 года, который хорошо зарекомендовал себя в прокате.

«Простые сложности».

В 2008 году Мартин появился в комедии Тины Фей/Эми Полер » Ой, мамочки», которая взлетела до № 1 в прокате и собрала более 17 миллионов долларов в первый же уик-энд. После того как он повторил роль Инспектора Клюзо в фильме «Розовая пантера 2» (2009), он присоединился к Мерил Стрип и Алеку Болдуину в романтической комедии «Простые сложности» (2009), а затем объединился с Джеком Блэком и Оуэном Уилсоном в комедии «Большой год» (2011).

«Дом», «Долгая прогулка Билли Линна в перерыве футбольного матча».

Его внимание, казалось бы, было сосредоточено на чем-то другом, Мартин исчез с большого экрана на несколько лет, прежде чем вновь появиться в 2015 году с голосовой работой для анимационного фильма «Дом» и ансамбля семейной комедии-драмы » Любите Куперов». Затем он появился в военной драме 2016 года «Долгая прогулка Билли Линна в перерыве футбольного матча»

Doctor, doctor

It wasn’t easy. A new language came with new cultural references, and at its own pace. “I discovered that the hard way,” recalls Mr Youssef. “There were nights when I did terribly because I couldn’t find that rhythm.” But he has now mastered his craft. The acutely observed material in his new show, “Adam”—now bound for New York after a European tour—is a culmination of those laborious years.

Besides the language of its delivery, “Adam” differs from Mr Youssef’s revolution-era comedy in two main ways. The first is its purpose. When he began wisecracking in 2011, he hoped his jokes would serve as a remedy to fear in febrile times. Now his aim is to illuminate the experience of the Arab diaspora in the West (taking friendly jabs at stereotypical Egyptian behaviour along the way). “In America we are a newer group of immigrants, compared to Asians or Latinos,” he explains. “It’s important that we tell our stories, instead of just talking to each other.”

The second change is his newly direct style. On “The Programme”, Mr Youssef mostly relied on insinuation for his punchlines. He pushed the envelope, but didn’t tear it up altogether. In “Adam” he is no longer burdened by taboos, political or otherwise. Now he is outrageously frank. Topics that in the past he approached only delicately—specifically politics, sex and religion—are tackled head-on. Dictators in the Middle East are “assholes”. Watching pornography in America is much better than back home because “in Egypt our internet is so bad it qualifies as a reason to apply for asylum.”

For all that, one thing remains the same: Mr Youssef’s life in America is still bound by limitations, albeit of a different kind from the old constraints in Egypt. To illustrate that point during the show, he tells the story of an Arabic-speaking woman who was detained at an airport for saying the word inshallah (“God willing”) on the phone before boarding a plane. In practice, he explained to the non-Arabic-speaking listeners in the room, inshallah means “it’s never going to happen” (the Arabs in the audience chuckled knowingly at this paraphrase).

Along with some experiences of his own, this anecdote made Mr Youssef realise that, to some extent, he would still have to police his own behaviour in the “free world”. The only place he does not have to do this is on stage. Will he ever escape such strictures? There is hope, he says. But with a caveat: “Inshallah.”■

Награды и номинации

Год	Ассоциация	Категория	Номинальная работа	Результат
2019	Телевизионная премия «Выбор критиков»	Лучший актер комедийного сериала	Рами	Назначен
Золотой глобус	Лучший актер — мюзикл или комедия телесериала	Выиграл
Готэмские награды	Серия прорыва — Краткая форма	Назначен
2020	Премия Гильдии писателей Америки	Комедия / варьете — Специальные предложения	Рами Юсеф: чувства	Назначен
Награды TCA	Индивидуальные достижения в комедии	Рами	Назначен
Primetime Emmy Awards	Выдающийся исполнитель главной роли в комедийном сериале	Назначен
Выдающаяся режиссура комедийного сериала	Назначен

Личная жизнь.

В 1986 году Мартин женился на актрисе Виктории Теннант, но пара развелась в 1994 году. В начале 2000-х Мартин начал встречаться с Энн Стрингфилд, бывшей сотрудницей «Нью-Йоркера». Он и Стрингфилд поженились в 2007 году перед 75 гостями на неожиданной церемонии, а в 2012 году они приветствовали своего первого ребенка—девочку,—отметив вступление Мартина в отцовство в возрасте 67 лет.

Страстный коллекционер произведений искусства, Мартин является попечителем Лос-Анджелесского музея искусств и владеет работами Джорджии О’Кифф, Ричарда Дибенкорна, Виллема де Кунинга, Хелен Франкенталер, Роя Лихтенштейна и Пикассо.

Среди многочисленных наград Мартин был удостоен престижной премии Марка Твена за американский юмор в 2005 году и назван лауреатом премии Кеннеди-центра в декабре 2007 года. В 2013 году он также получил почетную премию «Оскар».

Цитаты Эрика Бланта про любовь и отношения

2. «Отношения должны строиться на взаимном уважении и доверии.»

Эрик Блант считал, что одним из самых важных аспектов успешных отношений является взаимное уважение. В отношениях нужно ценить и уважать друг друга, принимать партнера таким, какой он есть и не пытаться его изменять

Также важно строить отношения на доверии — делиться информацией, открыто говорить о своих чувствах и мыслях, не скрывать ничего

3. «Если ты любишь кого-то, дай ему свободу и пространство, чтобы быть самим собой.»

Эрик Блант утверждал, что в отношениях нужно уважать личное пространство и свободу партнера. Любовь — это не контроль и не насилие, а свобода и доверие. Он советовал не пытаться изменить своего партнера или иметь на него слишком большой контроль, а давать ему полную свободу быть самим собой.

• Значимые отношения — это не только страсть и влюбленность, но и уважение, доверие и поддержка.
• Взаимная поддержка и понимание — ключевые аспекты здоровых отношений.
• Любовь — это свобода и доверие, а не контроль и насилие.

Кто такой Эрик Блант?

Жизнь и карьера

Эрик Блант — это известный американский комик и актер. Он родился в 1962 году в Филадельфии и начал свою карьеру в юношеских театральных постановках. В 1987 году он переехал в Нью-Йорк, где начал свою карьеру комика и стендап-комика. После нескольких успешных шоу он быстро стал популярен в Америке и за её пределами.

Знаменитые роли и достижения

Блант стал известен своей яркой игрой в фильмах и телешоу. Он появился в таких фильмах, как «10 вещей, которые я ненавижу в тебе», «Чуваки», «Покахонтас», а также в таких телевизионных шоу, как «The Practice», «Law and Order», «CSI».

Блант также известен своим комедийным талантом. Он неоднократно выступал на самых больших комедийных фестивалях, включая «Just for Laughs» в Монреале, «The Edinburgh Fringe Festival» и «Comedy Central Presents». В 2006 году он был номинирован на премию «Эмми» за свою роль в телевизионном шоу «The Office».

Цитаты Эрика Бланта, которые поднимут настроение

• «Мой отец говорил мне: ‘Ты должен выбрать профессию, которая приносит счастье тебе, а не твоей матери’ — и я стал комиком.»
• «Если вы хотите, чтобы я присел, то вам нужно дать мне лекарство, которое вызовет в меня потребность присесть.»
• «Хорошая новость в том, что большинство людей делает дурацкие вещи, так что вы сможете просчесть многие из них.»

Стоит ли смотреть?

Рами стоит посмотреть из-за уникальной тематики шоу и того, как рассказывается история. Редко когда шоу, изображающее мусульман в положительном свете и исследующее их культуру и образ жизни в Америке, получает возможность занять центральное место. Рами был продлен на третий сезон в июле 2020 года.

Рами: Трейлер к сериалу (Официальный) • Оригинал от Hulu

Watch this video on YouTube

Официальный трейлер Ramy

I. Правдивая ли история Рами?

Да, «Рами» — это полуавтобиографический рассказ о жизни и личных трудностях создателя и сценариста шоу Рами Юсефа, а также его жизни в Америке. Его борьба за идентичность, его любовь к своей культуре, а также желание сливаться и американизироваться — центральный конфликт сериала. Шоу дает вам реалистичное изображение мусульманской семьи, живущей в Америке.

II. участок

Рами следует за Рами Юсефом, американским мусульманином в первом поколении, живущим в Нью-Джерси. Он сын египетских иммигрантов и пытается воссоединиться со своей верой. Центральной темой шоу является то, что Рами глубоко религиозен и хочет принять свою культуру, одновременно занимаясь своей повседневной жизнью и нарушая правила ислама.

Рами говорит, что он следует некоторым правилам, некоторые нарушает и ходит на пятничную молитву в местной мечети перед тем, как отправиться в город в пятницу. В сериале также есть множество эпизодов и историй с точки зрения семьи и друзей Рами, и он охватывает различные аспекты жизни иммигранта.

III. Второй сезон

Второй сезон Рами начался с того, что он сказал, что будет менее эгоистичным, и шоу именно так и было. Воплотившись в Махершала Али, чтобы сыграть шейха, который действует как духовный наставник Рами, шоу расширило свои горизонты за счет множества приглашенных звезд. Это путь одного человека к смыслу и духовности, но он не затмевает другие сюжеты.

Во втором сезоне стремление Рэми к достижению более значительного смысла рушится, когда материалистичный и грубый мир вонзается в него когтями. Он исследует человека, пытающегося погрузиться в жесткую, религиозную египетскую общину, которая рассматривает жизнь как испытание.

Но Рами — миллениал, выросший в Америке, и, несмотря на присущее ему желание быть правым, он не может полностью уступить старым путям.

Девятая серия, рассказанная с точки зрения откровенно сексистского и антисемитского дяди Насера, является кульминацией сезона. Это также доказывает, что сериалу не нужен главный герой для каждого сюжета и каждой дуги персонажей.

IV. Визуальные эффекты

Рами снимается в Квинсе и его окрестностях и демонстрирует яркую культуру иммигрантов, которая существует там, перед камерой.. В других фильмах и сериалах есть иммигранты, которые оказываются пойманными между двумя мирами, или часто их версия, отфильтрованная для Белой аудитории, выводится на экран. Рами выдвигает на первый план арабское сообщество Нью-Джерси.

Рами обнимает Старый Свет с распростертыми объятиями, а окрестности, мечети, рестораны и друзья — все арабское и без извинений. Он также живет дома со своей матерью и как никогда раньше видит семейные конфликты, ожидания и борьбу в мусульманской семье.

Книги.

«Shopgirl».

Будучи частым сотрудником журнала «Нью-Йоркер», Мартин опубликовал новеллу «Shopgirl», получившую большое признание в 2001 году. (Сборник его работ в «Нью-Йоркере» был опубликован в 1998 году под названием «Pure Drivel»). История разочарованной продавщицы, изо всех сил пытающейся выбрать между будущим музыкантом и богатым женатым мужчиной, была экранизирована в 2005 году, с Мартином и Клэр Дэйнс в главных ролях.

«Born Standing Up».

Мартин следил за этой работой «The Pleasure of My Company»(2003), которая также возглавляла списки бестселлеров; автобиография «Born Standing Up: A Comic’s Life» (2007); и «An Object of Beauty» (2010), о стремлении молодой женщины завоевать мир искусства Нью — Йорка.

Александр Долгополов

Александра Долгополова можно смело назвать экспериментатором среди комиков, поскольку он предпочитает не расписывать свои выступления заранее, а проводить их в формате экспромта.

В его шоу основное внимание уделяется общению с публикой, где и выбирается тема выступления. Великолепие его выступлений заключается в том, что Александр может взаимодействовать со зрителями в течение всего вечера, на ходу придумывая шутки и создавая уникальный комический опыт

Если вы хотите погрузиться в мир его неожиданных и остроумных выступлений, то стоит обратить внимание на шоу «Порараз Бирацца», где Александр Долгополов проявляет всю свою креативность и спонтанность

Мне нравится2Не нравится

Вывод

В этой статье мы представили вам список лучших стендап-комиков России, знаменитых своим уникальным стилем и талантом захватывать публику своим юмором. Они создают незабываемые выступления, которые вызывают смех и радость у зрителей. От игры на стереотипах до размышлений о повседневных ситуациях и социальных темах, эти комики предлагают уникальный взгляд на жизнь, который нельзя упустить.

Мы надеемся, что этот список поможет вам открыть для себя новых комиков, которые станут источником вдохновения и веселья. Не пропустите возможность насладиться их талантом и умением подарить вам незабываемые моменты смеха. Продолжайте следить за выступлениями этих замечательных стендап-комиков и наслаждайтесь их неистощимым юмором.

Лучшие стендап комики России

Нурлан Сабуров
6

Алексей Щербаков
5

Сергей Орлов
5

Дмитрий Романов
4

Иван Усович
4

Илья Соболев
3

Софья Медовщикова
2

Александр Долгополов
2

Лука Хиникадзе
2

Лев Еременко
2

Тимур Каргинов
2

Алексей Квашонкин
2

Слава Комиссаренко
2

Елена Новикова
1

Костя Пушкин
1

Идрак Мирзализаде
1

Иван Абрамов
1

Александр Малой
1

Данила Поперечный
1

Ярослава Тринадцатко
1

Виктор Комаров

Артур Чапарян

Василий Медведев

Денис Чужой

Евгений Чебатков

Стас Старовойтов

Юлия Ахмедова
-1

Вера Котельникова
-1

Руслан Белый
-3