Музыка, которую слушали моды
Для любой более или менее современной молодежной субкультуры музыка — это настолько же важно, как и внешний вид. Она задает стиль и помогает в самоидентификации
История музыкальных предпочтений модов витиевата, так же как и эпоха 50-60-х.
The Who в образе модов
Изначально, когда моды были скорее городскими снобами, чем хулиганами и кутилами, им безумно нравились ультра-современные на тот момент кул-джаз и бибоп. Само название движения произошло от термина «modern», где под «модерном» понимается не философская категория или стиль в искусстве, а просто современный джаз. У незамысловатых, хоть и с претензией, парней «modern» и «mod» начало означать просто «современный», то есть «крутой», «стильный», в противовес слову «trad», то есть «традиционный» и, следовательно, «стариковский».
Вскоре умы модов, число которых росло, начали занимать R&B (который тогда сильно отличался от нынешнего) и соул.
Спустя какое-то время, когда движение разрослось и появились новые веяния, невероятно актуальным и крутым начал считаться ска. Столичным пижонам импонировало то, что это новомодное ямайское явление еще не успело стать популярным — его не крутили по радио, о нем почти ничего не знали обыватели и изначально его делали лишь заезжие ямайцы из маргинальной среды. Это был настоящий андеграунд, в котором нужно было показать себя своим в доску, чтобы претендовать на то, что хотя бы немного шаришь. К тому же, изначально сделанный для дансхоллов ска, с его свежестью и бодростью, наверняка сильнее гармонировал с амфетаминами, к которым моды питали слабость и в эпоху джаза, и в эпоху рок-н-ролла.
Когда субкультура модов получила широкое распространение, и количество стильно одетых скрипящих зубами молодых повес на скутерах стало критичным, у них появились и свои иконы национального масштаба. Группы The Who, Rolling Stones, The Yardbirds Small Faces и The Kinks работали на аудиторию модов, во многом следуя их предпочтениям в одежде и стилю поведения. То, что их музыка как-то слишком подозрительно сблизилась с музыкой рокеров, которых они ненавидели, никого уже не волновало.
К концу 60-х движение уже окончательно размылось и стало не больше, чем сезонным веянием моды, растворившись в толпе школьников. Популярность сгубила модов. Да и они сами повзрослели, нашли скучную работу, создали стабильные ячейки общества и перешли на психоделик-рок. Разве что изредка некоторые из них врубали старые пластинки с кул-джазом и ска, вспоминая молодость и по привычке смотря на весь этот рок-н-ролл и поп-музыку с пренебрежением.
Сайты
Все новые коллекции модных домов (если у вас, конечно, нет приглашения на показ) быстрее всего можно увидеть там. Не секрет, что все марки и бренды вдохновение черпают в том числе оттуда — и массмаркет, и классом выше.
На Vogue Runway все фотоотчёты рассортированы по брендам, неделям моды, городам, годам. Можно рассмотреть, что представляют локальные малоизвестные марки, и изучить, какие есть особенности в стайлинге для разных культур — например, для Азии или арабских стран.
Коллекции Ami и Ganni в приложении Vogue Runway. Даже если ваша аудитория — женщины, обязательно смотрите отчёты с показов MenswearСкриншот: Vogue Runway / Skillbox Media
Веб-версия Vogue RunwayСкриншот: сайт Vogue / Skillbox Media
Листайте каталоги американского бренда The Row.
Я очень люблю просматривать на их сайте или на других торговых площадках, как одеты модели. Да, это минимализм, и кому-то покажется скучным. Но я считаю, что это очень полезный источник, особенно если вы хотите подтянуть свою насмотренность.
С одной стороны, считаю, что нужно учиться с простого, и стайлинг The Row визуально именно такой. А с другой стороны, могу с уверенностью сказать, что такие простые и «скучные» комплекты, по моим наблюдениям, собрать оказывается сложнее всего.
Тамблер-герл
Основой для этой субкультуры стала одна из самых популярных блог-платформ в мире. Тамблер-герл — это блогеры, которые часто выкладывают фотографии в модной одежде. Конечно, без специальных фильтров для обработки фото не обойтись. Представительницы движения любят блёстки, принцесс и единорогов.
Главная цель таблер-герл привлечь как можно больше внимания. У одних получается этого добиться за счет экстравагантной причёски, у других за счет фрик-платья с котиками, у третьих с помощью ярких и неординарных цветовых решений в макияже (синие губы, белые ресницы, желтые брови).
Хоть девушки стараются выделиться из толпы, частый атрибут в блоге — стаканчик кофе из Starbucks и картинки с надписями на красивом фоне.
Кроме того, поклонники субкультуры поддерживают нездоровую худобу и анорексию. Эту субкультуру нередко критикуют за увлечение мимолетными трендами, романтизацию пассивности и праздного образа жизни.
Где находить тренды
А теперь — главное: поговорим о том, как стилисту быть «в теме».
Архиважно, на мой взгляд, 24/7 изучать ассортименты и коллекции всех (не побоюсь этого слова), всех ретейлеров, марок, брендов и магазинов. Ну или хотя бы хорошо ориентироваться в ассортименте доступных вам и вашим клиентам брендов
Для сосредоточенного и детального изучения потребуется много времени и внимания, но только так вы поймёте: какие бренды в авангарде, какие нюансы и детали копируют остальные марки, в какую сторону движутся тренды сезона в вашем регионе.
А Pinterest я использую, только если нужно найти нейтральный фон для сторис. В остальном не разделяю всеобщего восторга: «Это главный источник вдохновения стилиста». У этой платформы есть огромный минус, который вредит работе: в нём алгоритм выдаёт абсолютно все картинки, которые оценивает как подходящие, но среди них всегда слишком много неактуальных, устаревших, некачественных. И вам будет трудно проанализировать, какие из образов достойны вашего внимания и изучения, а какие точно бесполезны в этом году, в этом сезоне и для конкретного клиента.
На простой запрос о базовых элементах гардероба сервис выдаёт много несвежего контентаСкриншот: / Skillbox Media
Больше интересного про дизайн в нашем телеграм-канале. Подписывайтесь!
Стимпанки
Не следует путать сипанк и стимпанк. Если первые фанаты подводного мира, то вторые — научной фантастики. Тандем машины и человека, где главный все-таки человек, — это и есть дух стимпанка.
В одежде представители субкультуры предпочитают корсеты, трости, кружева, жилетки, часы на цепочке, сапоги из грубой кожи и сварочные очки.
Эта субкультура возникла как ответ на современные социально-политические проблемы и общество потребления. «Паропанки» испытывают пессимизм по поводу многочисленных силовых структур и беспокойство относительно истощения ресурсов. Они не используют вещи из пластика и ценят сложные механизмы. Энтузиасты часто ходят в секонд-хенды и антикварные лавки, чтобы найти необычные вещи для переделки их своими руками. Они стараются не забыть прошлое, а вынести из него урок для будущего.
Хайпбисты
Это движение появилось в США ещё 10 лет назад. Тогда хайп воспринимали, как ажиотаж. Хайпбисты — это подростки из обеспеченных семей, которые интересуются модными трендами и гоняться за эксклюзивными вещами. Излюбленные бренды среди таких модников — Yeezy Season 5, Gucci, Vetements, Tommy Hilfiger, Supreme, Vans, «Гоша Рубчинский». Представителям субкультуры безразлична индивидуальность и важны тренды. Хайпбисты любят носить мешковатую одежду в стиле спорт-шик, худи, бейсболки и кроссовки. Каждый представитель субкультуры считает дни до выхода новой капсульной коллекции Supreme и Louis Vuitton. В основном модники слушают рэп, в частности, Kizaru, Скриптонита, Басту и Хаски.
Кьютстеры
Название произошло от английского слова cute, что значит «симпатичный», и впервые появилось в Лондоне. Кьютстеры категорически не хотят взрослеть, что, кстати, вполне вписывается в общемировую тенденцию. Мода на инфантилизм пошла ещё пять лет назад. Тогда ее стали продвигать хипстеры на самокатах, сигвеях, играя в настолки и приставки. С тех пор тенденция приобрела новых последователей.
Представители субкультуры любят носить одежду ярких цветов с мультяшными героями или зверюшками. Вдобавок они делают тату в виде смайликов и сказочных героев. Члены движения не пьют и не курят. Они отстраняются от карьерного роста и общественных проблем. Их часто обвиняют в инфантильности, но в их защиту хочется сказать, что они стараются сделать этот мир немного милее и добрее и уж точно никому не мешают.
Преимущества и недостатки сопутствуют жизни хайпбистов
Хайпбисты — это особая категория людей, которые стремятся быть в тренде и всегда идти в ногу со временем. Они активно участвуют в хайповых явлениях и событиях, стараясь быть лидерами в своей сфере интересов.
Преимущества:
Хайпбисты — это креативные и инновационные личности, которые открыты для новых идей и экспериментов.
Они могут быть в курсе последних тенденций в разных областях, будь то мода, музыка, искусство или технологии. Это позволяет им быть образованными и всегда знать, что происходит в мире.
Хайпбисты, как правило, обладают развитым чувством стиля и вкуса
Они умеют подбирать актуальную одежду и аксессуары, создавая уникальный образ.
Такие люди часто обладают харизмой и умеют привлекать внимание к себе. Они могут стать центром внимания на различных мероприятиях и собраниях.
Хайпбисты в большинстве случаев имеют большой круг общения
Они легко заводят новые знакомства и могут быть частью модной и творческой коммуны.
Недостатки:
- Постоянная связанность с хайпом может вызывать зависимость от новых трендов и постоянное желание быть в центре внимания.
- Постоянный стресс и необходимость быть в курсе всех новостей и событий может приводить к ухудшению физического и эмоционального состояния.
- Хайпбисты могут стать жертвами маркетинговых стратегий и потратить большое количество денег на модные вещи и аксессуары.
- Некоторые люди могут не понимать интересы и мотивы хайпбистов, что может вызывать непонимание и осуждение окружающих.
- Высокая конкуренция среди хайпбистов может вызывать чувство недостаточности и стремление быть лучше других.
Жизнь хайпбистов имеет свои преимущества и недостатки. Однако, каждый человек сам выбирает свой путь и стиль жизни, и для одних хайпбисты могут стать источником вдохновения и радости, а для других — причиной стресса и неудовлетворенности.
Винишко-тян
Винишко-тян обрели популярность в 2016 году. До этого похожих девушек называли абстрактными, а слово «винишко» родилось на просторах анонимных форумов сайта «Двач». В субкультуре прослеживаются внешние особенности: каре, часто яркий цвет волос, круглые очки без диоптрий, стрелки и чокер. Винишко носят небрежную и простую одежду, отдавая предпочтение российским брендам. Образ дополняют кеды и рюкзаки.
Представительницы этой субкультуры интересуются современным искусством, артхаусом и андеграундом. В свободное время занимаются творчеством: пишут стихи, рисуют в скетчбуке, фотографируют. Как правило в рюкзаке у винишко-тян томик Бродского или Кафки, хотя наверняка, она ни разу не успела прочитать до конца ни одной серьёзной книги. В инстаграме (Организация, деятельность которой признана экстремистской на территории Российской Федерации) девушек часто появляются фото на фоне картин. Некоторые особы даже указывают имя художника.
Многие романтизируют психические расстройства. Девушки говорят, что страдают от биполярного расстройства, т.е. резкой смены фаз настроения — от эйфории до депрессии. Любительницы дешёвого вина, кальянов и вейпов выкладывают соответствующие фотографии в соцсети. Как правило для соцсетей используют необычные псевдонимы вместо фамилий. Образ часто критикуется за псевдоинтеллектуальность и высмеивается за позерство.
Конец эпохи. Моды превращаются в скинов
Мод (слева) и хард-мод (справа)
К середине 60-х моды стали настолько популярным явлением, что мутации в нем были просто неизбежны. Как неизбежным было и то, что молодежь, рано или поздно, потеряет интерес к этому явлению из-за того, что оно стало мейнстримом, и отыщет себе что-то более андеграундное.
На пике популярности количество стиляг на «Веспах» в Лондоне превысило критическую отметку и модным стало скорее не быть модом, чем быть им. Альтернативой закиснувшему движению стало течение хард-модов. Эти парни все так же считали себя стильными знатоками моды и любителями скутеров, но в большей степени напирали на свою маскулинность и подчеркивали происхождение из рабочих семей. Вместо экстравагантных причесок они начали брить головы налысо, вместо итальянских туфель — носить тяжелые ботинки.
Хард-моды называли традиционных модов «павлинами» и вскоре дистанцировались настолько, что стали отдельной субкультурой. В конце 60-х они получили более известное нам прозвище «скинхеды». Эти парни в гораздо большей мере, чем моды, любили ска и регги, с большей охотой участвовали в драках и сильнее уважали честное британское пиво и ямайский каннабис, чем аптечные амфетамины. Позже, в 70-х, многие из скинхедов радикализировались, увлеклись неонацизмом и уже в таком виде стали больше всего известны у нас и за океаном. Но это — уже слишком далекая от модов история.
В 70-е и даже 90-е случились попытки возрождения модов, получившие название «mod-revival». Однако они довольно быстро утихли. Батины скутера, парки и итальянские пиджаки оказались не так актуальны, как хотелось бы любителям стиля модов. Хотя отголоски его носятся по британской и американской сцене до сих пор. Движение модов умерло, чтобы стать перегноем для более современных субкультур и веяний. Хотя некоторые из тех, оригинальных любителей стиля, до сих пор собираются, чтобы погонять на скутерах, покуражиться, выпить вместе с такими же постаревшими рокерами и вспомнить молодость.
Воркаутеры
Слово «воркаут» переводится с английского как «тренировка». Изначально под этим термином понимали уличную гимнастику с выполнением упражнений на турниках, брусьях и шведских стенках. Со временем уличная гимнастика стала настоящей субкультурой со своими правилами и ценностями.
Главная идея — бесплатные тренировки на улице, отличная альтернатива дорогим фитнес-клубам
Кроме того, представители субкультуры популяризируют идеи здорового образа жизни и важность многостороннего развития. По их философии любо может стать сильнее и здоровее без финансовых вложений
В основе субкультуры заложен принцип социальности «каждый учит каждого». Воркаутеры бесплатно делятся своими знаниями и опытом. У них другое отношение к победам и соперничеству, чем у профессиональных спортсменов. Настоящий поклонник уличных тренировок старается каждый день»стать лучшей версией себя», поэтому он соревнуется только сам с собой.
Кто такие моды и почему они вообще кому-то интересны?
Смешайте стереотипную дворовую шпану и карикатурных хипстеров, добавьте сюда уродливо-прекрасные скутеры и щепотку нелегальных стимуляторов. Если совместить все в правильных пропорциях, у вас получатся британские моды прямиком из свингующих 1960-х.
Субкультура модов появилась в Лондоне конца 50-х, пережила расцвет в 60-е и скоротечно испустила дух, не дожив до 70-х. В эпоху своей максимальной популярности, эти выходцы из рабочего и нижнего среднего класса были настолько же узнаваемой чертой Британии, как Rolling Stones и королева-мать. Откровенно говоря, над ними многие тогда посмеивались — слишком уж ярким и шаблонным выходил образ.
Моды возвели стильные итальянские костюмы и ботинки в культ. Сами про себя они говорили, что мод скорее сэкономит на еде, чтобы купить шмотки, чем наоборот. Другой узнаваемой чертой субкультуры были скутеры, на которых моды бороздили ночной Лондон, словно окруженная выхлопами орда Чингисхана. Причина такой любви — в том же стремлении выглядеть роскошно. Скутеры ассоциировались с итальянскими фильмами и соответствующим стилем. К тому же они, в отличие от мотоциклов, были закрыты панелями, благодаря чему модные вещи не пачкались, а более удобная посадка позволяла не мять их.
Однако, несмотря на тягу к гламуру и любовь к джазу, ска и ритм-энд блюзу, эти модники в душе оставались все теми же парнями из пролетариата. Стильные приталенные пиджаки не мешали им щеголять побитыми зубами и носить с собой выкидной нож на случай встречи с рокерами.
Рокер пытается спиххнуть мода на дороге
Рокеры и моды ненавидели друг друга настолько, что частенько после танцулек под амфетамином развлекались тем, что били друг другу морды и портили двухколесный транспорт. Они слушали немного разную музыку и любили разную одежду — для драк и ненависти достаточно и этого.
Свингующий Лондон порождает модов
Но как такие несовместимые субкультуры, как битники и тедди-бои вообще смогли пересечься, да еще и смешаться? В этом повинны мощнейшие тектонические сдвиги в обществе 50-60-х годов. После Второй мировой в Британии (как и везде) произошел демографический взрыв, и в стране резко увеличилось количество молодежи. К тому же, после относительно бедных и полных лишений 40-х и начала 50-х, последовал и экономический бум.
Из мрачной закопченной послевоенной столицы Лондон трансформировался в красочный эпицентр моды. Эта эпоха в жизни города вошла в историю как «Свингующий Лондон». Едва Британия оправилась от последствий войны, как в крупных городах появились модные бутики, пиратские радиостанции и новое кино, вдохновленное континентальной Европой и Голливудом. Кроме этого, появились новые стандарты красоты и началась сексуальная революция. Эталоном стиля тогда стала Твигги, которую называли «королевой модов».
Получилась забавная картина: в стране резко стало много молодых и не знающих, куда применить свою энергию людей, но у их родителей было достаточно средств, чтобы обеспечить тем досуг, да еще и дать деньги на карманные расходы. Лишь бы вся эта галдящая толпа хоть на время куда-нибудь свалила и оставила своих стариков в покое. И она свалила: парни и девчонки повалили на улицы, в магазины пластинок и пабы (документы тогда не проверяли, достаточно было выглядеть «взросло»).
На что можно было потратить карманные деньги в 50-е, если ты молод и гормонально неустойчив? На стильные шмотки, пластинки и скутеры — в общем-то, и все. Выпивка в баре оказалась не таким уж интересным занятием: пабы тогда закрывались довольно рано, и молодежи нужно было найти место, где они смогли бы развлекаться до самого утра. Таким убежищем оказались круглосуточные кофейни. К тому же, в этих заведениях часто бывали аппараты для проигрывания музыки, и моды оккупировали их, ставя собственные пластинки и слушая их под стимуляторами (иногда под кофе, иногда под дешевым аптечным амфетамином).
Определенно, это поколение проводило время гораздо интереснее, чем поколение их родителей.
Джаз и битники находят отклик у шпаны: Истоки модов
Битники
Моды — настолько фактурная и многогранная субкультура, что, конечно же, не могла взяться из ниоткуда и внезапно уйти в никуда. Известен точный год появления модов: 1958. Именно тогда в среде британской молодежи дозрели и принесли плоды несколько крайне важных веяний.
У модов было два источника, из которых они черпали свою силу и стиль. Во-первых, это классические битники, мрачноватые поэты и нонконформисты, угоревшие по эксзистенциализму, кул-джазу и пессимистично смотрящие на все современные общественные отношения. Первые моды многое подчерпнули у битников, по крайней мере, в том, что касается любви к итальянскому кино и непонятной для старшего поколения слишком вычурной музыке.
Тедди-бои
Другая субкультура, чье сильное влияние испытали моды, — так называемые «тедди-бои» из 50-х. Эти парни с рабочих окраин тратили последние деньги на модные костюмы и штиблеты, в остальном оставаясь еще ближе к гопникам, чем моды. Они пытались выглядеть так, словно принадлежат к элите, но высшему сословию казались троглодитами, напялившими пародию на эдвардианские наряды. В любом случае, тедди-бои носили модные для своего времени вещи и дрались. Моды, с некоторыми оговорками, делали то же — на лицо преемственность поколений.
Кем являются хайпбисты и почему их так трудно найти?
Хайпбисты – это люди, которые специализируются на создании и продвижении хайповых трендов в массовой культуре
Они умело используют различные стратегии, чтобы привлечь внимание к определенному продукту, услуге или идее. Хайпбисты часто работают в сфере маркетинга, рекламы и пиара
Одной из причин, почему хайпбистов так трудно найти, является то, что они обычно не выставляют свои действия напоказ. Хайпбисты предпочитают работать за кулисами, внедряя свои идеи и схемы определенным образом, чтобы они выглядели естественно и само собой разумеющимся.
Другой причиной сложности в поиске хайпбистов является их способность меняться и адаптироваться к различным трендам и ситуациям. Они постоянно ищут новые идеи и инновации, чтобы оставаться впереди своих конкурентов. Именно поэтому они весьма непредсказуемы и трудно обнаруживаются.
Кроме того, хайпбисты обычно работают в команде и редко делают себя заметными в индивидуальном аспекте. Они предпочитают обмениваться идеями и лучшими практиками внутри своих замкнутых кругов, что делает их еще более недоступными для поиска.
Также стоит отметить, что хайпбисты обладают определенными навыками и характеристиками, которые делают их не такими легкоидентифицируемыми. Они обычно обладают чувством стиля и эстетическим вкусом, что делает их способными управлять трендами. Они также обладают острым аналитическим мышлением и способны различать, какие тренды стоят внимания, а какие нет.
В целом, найти хайпбистов – задача непростая. Их низкая видимость, способность к адаптации и скрытая природа работы делают их поистине мастерами ловли внимания и управления трендами.
Хэлс-готы
Хэлс-готы — это субкультура, в которой одеваются как готы в вперемешку со спортивной одеждой. Основателями движения считаются певцы из американской группы Magic Fades. Поклонники движения одержимы спортом и дэт-металом. Их можно заметить по презрительно-отчужденному взгляду на мир. В одежде они делают акцент на контрастах, спортивных и футуристичных вещах из водонепроницаемых тканей, неопрена и дышащей сетки. Примером такой субкультуры выступет певец Элджей.
Идеальный мир — это высокотехнологичные современные города с развитыми биотехнологиями и робототехникой. Хэлс-готы стремятся к гипертрофированному совершенству и мечтают о скором технологическом прорыве.
Социальные сети
Подписок в «Инстаграм»* у меня мало, а смотрю я чаще всего вообще аккаунтов 5–6. Therowcollection — один из них и едва ли не самый вдохновляющий. В нём собирают луки людей со всего света с вещами бренда The Row — и это просто репост образов.
Также рекомендую аккаунт российского бренда Sanchy.
У этой марки и вещи отличные — современного кроя, из качественных тканей, — и крутые с точки зрения инспирации соцсети. В них и публикуют очень красивые профессиональные съёмки, и щедро репостят «живые» луки от покупателей. И вот эти самые сторис с репостами образов я также очень люблю изучать.
Съёмка для лукбука Sanchy и реальный образ девушки в одежде этого брендаФото: Sanchy / Telegram
Есть чем вдохновиться у российского бренда Choux.
Эстетически сложные съёмки и стилизация: цветовые сочетания, фактуры, неожиданные столкновения вещей.
Имиджевая съёмка и образ для каталога ChouxФото: Choux / Telegram
Стоит обращать внимание на то, что публикует бренд 12Storeez.
Сотрудники этой марки — большие молодцы в плане составления актуальных комплектов из красивых вещей, которые можно воплотить в жизни и действительно носить. Я частенько внимательно разглядываю их «истории» в приложении.
Фото: 12Storeez
Подпишитесь на стилистов или модных инфлюенсеров, кто одевается не так, как хотели бы вы сами.
Чтобы расширять модный кругозор, рекомендую фолловить в доступных соцсетях не только тех, чей стиль кажется близким и понятным. Если вы в душе минималист, подпишитесь, например, на Эмили Синдлев.
Как мне следовать вместе с кампанией #ShareTheMicNow?
Мы рады, что вы спросили, читатель! В среду просто зайдите в аккаунты Instagram союзников, перечисленных выше, чтобы узнать, каким контентом делятся соответствующие женщины, занимающие их страницы. Вы также можете следить за всеми сообщениями, просматривая хештег #ShareTheMicNow. Слушайте, читайте, воспринимайте, размышляйте и делитесь своими голосами со своими последователями, чтобы зажигать разговоры и распространять их истории. И пока вы на нем, обязательно следите за каждой из чернокожих женщин, которые участвовали в кампании, чтобы не отставать от них еще долго после 10 июня.
Источник изображения: Поделись микрофоном сейчас
Где встретить настоящих хайпбистов и как их узнать?
Хайпбисты — это люди, которые всегда в курсе самых последних трендов, модных веяний и новостей. Они могут быть любого возраста и социального статуса, но всегда выделяются своим стилем, внешностью и уверенностью в себе.
Если вы хотите встретить настоящих хайпбистов, есть несколько мест, где их можно обнаружить:
- Модные вечеринки и мероприятия — это место, где хайпбисты сходятся, чтобы показать свои эксклюзивные наряды и обсудить последние новости из мира моды и стиля.
- Трендовые магазины и бутики — хайпбисты всегда ищут уникальные вещи, которые помогут им выделиться из толпы. Поэтому они посещают модные магазины и бутики, где можно найти необычные и стильные вещи.
- Кофейни и рестораны с уникальным дизайном — хайпбисты обожают посещать места, где акцент делается на дизайне интерьера. Такие заведения часто становятся центром притяжения самых модных и креативных личностей.
- Музыкальные фестивали и концерты — хайпбисты обожают музыку и всегда знают о грядущих концертах и фестивалях. Поэтому они часто появляются на таких мероприятиях, чтобы насладиться обществом единомышленников и новыми трендами в музыке.
Как узнать настоящего хайпбиста? Вот несколько признаков:
Если вы заметили человека, который соответствует этим признакам, вероятнее всего, перед вами настоящий хайпбист. Постарайтесь завязать разговор на тему моды, стиля или актуальных новостей, и вы обязательно поймете, насколько глубокие знания и интересы у этого человека в этой сфере.
Брони
Субкультура зародилась послед выхода детского мультсериала «Мой маленький пони» и расшифровывается как bro (сокращение от «братство») + pony = brony. Мультфильм, который был рассчитан на детскую аудиторию, полюбился взрослым до 35 лет. Причём на пике популярности в братстве было больше мужчин, чем женщин. В любви к крылатым пони признавались такие звезды, как Роберт Паттинсон и Райан Гослинг.
Сегодня брони — это не просто поклонники сериала, а мощное сообщество с ценностями, идеалами и правилами. Представители субкультуры несут мир во всём мире, любят общаться и помогать друг другу. Они часто участвуют в благотворительных акциях. Многие критикуют движение брони за незрелость и инфантилизм.